我们邀请了50余位纪录片创作者◈✿✿ღ★、影评人◈✿✿ღ★、策展人◈✿✿ღ★、媒体人◈✿✿ღ★、学者和影迷撰写自己的独家推荐◈✿✿ღ★：“2024纪录片特别推荐”◈✿✿ღ★、“2024华语纪录片年度关注”◈✿✿ღ★、“2024纪录片行业十大事件”……

　　主体拍摄于2017-2018年的北京王府井街头流民纪录片◈✿✿ღ★，导演跟拍以“大胡子”“陈胖子”为主要拍摄对象的王府井大街流浪者◈✿✿ღ★，展现他们是如何在街头生存下来的生活状况◈✿✿ღ★，与他们的交谈中也逐渐浮现出其人生经历的冰山一角与当下的心态想法◈✿✿ღ★。垃圾桶里◈✿✿ღ★、美食城食客的剩饭剩菜是他们的食物来源之一◈✿✿ღ★，街道角落◈✿✿ღ★、协和医院的楼梯间与家属等待区是他们过夜的场所◈✿✿ღ★。尽管如此他们的内心仍然是善良的◈✿✿ღ★。喝着最便宜的白酒抽着捡来的烟头高樹千佳子j9九游会官方网站◈✿✿ღ★，谈着佛教与哲学◈✿✿ღ★。彼此抱团取暖也有矛盾裂痕◈✿✿ღ★。

　　不到40小时的手机拍摄素材就剪出3小时定剪版的完整成片很惊人◈✿✿ღ★，更好奇7小时剪辑版◈✿✿ღ★。观影前我以为会看到类似杜海滨《铁路沿线》的内容◈✿✿ღ★，结果却让我想到马莉的《囚》◈✿✿ღ★。相比生存状态◈✿✿ღ★，这些流民◈✿✿ღ★，尤其是陈胖子的精神状态更令人担忧j9九游会官方网站◈✿✿ღ★。导演也通过事件与对话展现了他们被社会◈✿✿ღ★、执法者和道德“规训”的隐藏主题◈✿✿ღ★。片尾流浪小女孩的短短影像有震撼人心的强大力量◈✿✿ღ★，令人难以忘怀和心疼◈✿✿ღ★。想到2000年左右在长春火车站看到的流浪儿童为捡到半包3+2饼干而欢呼雀跃◈✿✿ღ★，想到昨天凌晨还在积水潭地铁站看到卷着铺盖睡在站口的人◈✿✿ღ★。在“清理整顿”下◈✿✿ღ★，如今的王府井◈✿✿ღ★、火车站与地铁车厢里再也看不到流浪者◈✿✿ღ★，但我觉得一个看不到流浪者的城市一定是不正常的城市◈✿✿ღ★。消失的流民并不会一夜之间有所归宿◈✿✿ღ★。

　　关注重度抑郁◈✿✿ღ★、强迫症患者的纪录片◈✿✿ღ★。在有限的拍摄时间和素材里成片效果不错◈✿✿ღ★。作为拍“故宫人”的片子◈✿✿ღ★，故宫也是片里片外最大的“隐形BOSS”◈✿✿ღ★，是父权制的最大代表◈✿✿ღ★，三代故宫人的孟晨一家也是父权制的受害者◈✿✿ღ★。做了多年故宫“001号志愿者”的孟晨最初也是被父亲强迫的◈✿✿ღ★，全心全意努力去爱志愿讲解事业◈✿✿ღ★，直至被故宫清洁工锁在厕所里整整一夜◈✿✿ღ★，造成内心巨大创伤无可弥补的爆发◈✿✿ღ★，彻底失去工作能力◈✿✿ღ★。

　　长时间一遍遍地漱口◈✿✿ღ★、洗手◈✿✿ღ★，困在永无止境的反复中高樹千佳子◈✿✿ღ★，好像在用强迫病症去反抗这个家庭◈✿✿ღ★。作为压迫者的父亲看似开明反思但毫无悔意◈✿✿ღ★。母亲陷在父子之间痛苦不堪◈✿✿ღ★，自己的梦想也因照顾家庭而抱憾舍弃◈✿✿ღ★。一家的悲剧令人唏嘘◈✿✿ღ★，看得煎熬窒息◈✿✿ღ★，深刻反映原生家庭之恶◈✿✿ღ★。只有过往的私影像流露一去不返的美好◈✿✿ღ★。导演剪辑时拿掉了孟晨和奶奶的叙述视角◈✿✿ღ★，放到片中会更好◈✿✿ღ★。

　　很动人的人物纪录片◈✿✿ღ★。通讯与网络的发展缩短了沟通的距离◈✿✿ღ★，也让藏地出现更多离婚现象高樹千佳子◈✿✿ღ★。幼时父母离婚后跟随外公外婆生活的14岁女孩梅朵少年老成◈✿✿ღ★。父亲不在身边◈✿✿ღ★，和母亲关系差◈✿✿ღ★，父爱母爱的缺失给梅朵的童年留下痛苦与创伤◈✿✿ღ★。

　　“夫妻选择离婚与各自真爱在一起追求幸福◈✿✿ღ★，却给孩子带来痛苦”“这里只是住的地方◈✿✿ღ★，故乡是出生的地方”“人为什么会突然想念一个人呢？”梅朵小小年纪便有对家庭◈✿✿ღ★、婚姻◈✿✿ღ★、幸福◈✿✿ღ★、故乡等不属于她年龄的忧虑◈✿✿ღ★。与万分思念的父亲见面时甚至不敢抬头看他的脸◈✿✿ღ★，也时常紧张到说不出话◈✿✿ღ★。但她通过美好的绘画表达了渴望家庭的心声◈✿✿ღ★。令人怜爱◈✿✿ღ★。剪辑有很多神来之笔的巧思◈✿✿ღ★，比如梅朵的英语机器人讲出“Sorry”“Goodbye”时给到母亲与弟妹正在搬离的画面◈✿✿ღ★，真让人心碎◈✿✿ღ★。结尾戛然而止未继续拍摄◈✿✿ღ★。现场见到已上高三的梅朵◈✿✿ღ★。愿她永远幸福◈✿✿ღ★，保持纯真善良◈✿✿ღ★。

　　集体记忆下◈✿✿ღ★，我们是否要书写个体的故事作为记忆留存？伊朗女性叙事◈✿✿ღ★，举起摄影机◈✿✿ღ★，面向自己和家庭◈✿✿ღ★，向那些争取自由甚至不惜做代价的妇女◈✿✿ღ★，献上赞歌◈✿✿ღ★。自由舞蹈◈✿✿ღ★、尽情歌唱◈✿✿ღ★，我们远不及她们勇敢◈✿✿ღ★。惊喜的发现本片导演是《我的家庭X光片》剪辑高樹千佳子◈✿✿ღ★。

　　一部个体对于强权的有力举证◈✿✿ღ★。伊藤诗织身体力行◈✿✿ღ★，改善着全球女性的社会地位◈✿✿ღ★。私影像感染着每一位观者◈✿✿ღ★，达成了集体反思◈✿✿ღ★。电影结尾是最好的黑色幽默◈✿✿ღ★，尤其对照着我们的环境来看◈✿✿ღ★。

　　大家都在怀念◈✿✿ღ★，10年◈✿✿ღ★、20年前的香港◈✿✿ღ★，廖伟棠谈到00年代的大陆◈✿✿ღ★，《铁路沿线》的杜海滨◈✿✿ღ★、在国际初露头角的贾樟柯◈✿✿ღ★、已经逝去的赵已然◈✿✿ღ★、二手玫瑰梁龙◈✿✿ღ★，与大陆勾连的集体记忆◈✿✿ღ★；在台北上网课时◈✿✿ღ★，给学生念香港与台北故事的诗歌◈✿✿ღ★。相比十年前◈✿✿ღ★，你看起来更左了◈✿✿ღ★；我偏爱被征服的国家胜过的征服者◈✿✿ღ★；监狱中读诗看起来更恰当◈✿✿ღ★。我爱Ann◈✿✿ღ★，这是他献给香港文学的一份情诗◈✿✿ღ★，比贾樟柯更果敢◈✿✿ღ★，更有态度◈✿✿ღ★。

　　我与老叔的故事◈✿✿ღ★，或者是我们与亲人之间的故事◈✿✿ღ★。按照张献民老师说法◈✿✿ღ★，本片情感极度匮乏◈✿✿ღ★，不喜不悲◈✿✿ღ★，不痛不痒高樹千佳子◈✿✿ღ★，深的老庄真义◈✿✿ღ★。影片在IDF完成首映◈✿✿ღ★，简单质朴◈✿✿ღ★，情感之动容x狠狠一击◈✿✿ღ★。希望老叔在天堂过的幸福◈✿✿ღ★。

　　2024长安城真实影像计划年度影片◈✿✿ღ★。与其说是时代下的小人物◈✿✿ღ★，不如说是直播世界里的大人物◈✿✿ღ★。草吠声◈✿✿ღ★，如同野狗一般活着◈✿✿ღ★。导演在分享中提到将负面的内容隐去◈✿✿ღ★，成片上照顾主人公与观众◈✿✿ღ★，欣赏导演的勇气◈✿✿ღ★、真诚和人文关怀◈✿✿ღ★。影片还有一部短片版《白日候鸟》◈✿✿ღ★。

　　西安十四运期间◈✿✿ღ★，两名艺术体操运动员在备赛过程中命运的交织◈✿✿ღ★，以及她们在伤痛与梦想◈✿✿ღ★、关怀与摩擦◈✿✿ღ★、集体荣誉与个人追求等困境中做出的坚定选择◈✿✿ღ★。四年过去了◈✿✿ღ★，放映作为完成时才刚刚开始◈✿✿ღ★。

　　纪录片是对抗记忆的桥头堡◈✿✿ღ★，导演用这个独特的个人记忆与私有历史对抗了“国家大历史的遗忘”◈✿✿ღ★，这便是全片的剧情◈✿✿ღ★。影片中她播放收集到的女性起舞的旧胶片◈✿✿ღ★，将女性在音乐中起舞的影像以及大量的反头巾抗议视频组合◈✿✿ღ★，这些影像的揉杂使得影片远离了过于个人和单一视角的微历史◈✿✿ღ★，而是变成了一个真正的“她的故事”◈✿✿ღ★，正如整部影片的简介中所述那样“向那些为争取自由甚至不惜以生命作代价的妇女◈✿✿ღ★，献上赞歌◈✿✿ღ★。”

　　关于这部影片印象最深刻并打动我的瞬间◈✿✿ღ★，是在映后的问答中◈✿✿ღ★，观众问道“影像化的记忆是否有特殊的含义”◈✿✿ღ★，导演思考片刻后回答道◈✿✿ღ★：“去努力留住个体记忆◈✿✿ღ★，我想个体记忆◈✿✿ღ★、影像和照片都非常重要◈✿✿ღ★。”

　　在一个国内主流的纪录片展作为开幕片◈✿✿ღ★，总感觉这代表着纪录片在未来的一种存在形式◈✿✿ღ★。让影像成为对社会行动的一个记录方式◈✿✿ღ★，本片记录了拍摄者在异国决定不花钱生活一年的尝试和领悟◈✿✿ღ★。影像传递出的提供了减少生存焦虑和威胁的一种方式◈✿✿ღ★，但遗憾的是在这种自我探索中影像没有办法比“行为”强大◈✿✿ღ★，只是作为一个开头◈✿✿ღ★，本片将会是一种先驱◈✿✿ღ★。可以预见◈✿✿ღ★，在未来影像将超越政治和社会表达的附庸◈✿✿ღ★。

　　在私影像这个序列中所见过最细腻的处理◈✿✿ღ★，导演用父亲作为一个封闭的时期中为数不多的可以出国的花滑表演者的dv录像◈✿✿ღ★，影片记录的时间与苏联解体◈✿✿ღ★，乌克兰独立的公共历史贴紧并顺流而下◈✿✿ღ★，但是没有过多的政治表达和发散◈✿✿ღ★，大历史和时代刻痕只是作为时间而存在◈✿✿ღ★。围绕着家庭与爱的核心没有被夺去和排挤◈✿✿ღ★，使得这种轻盈而舒适的个体故事显得格外珍贵◈✿✿ღ★。

　　一部意在通过曾祖母的故事揭示婚姻本质和旧日女性处境的纪录长片◈✿✿ღ★，父母之间围绕日记的对谈也完整记录了两代人◈✿✿ღ★，三代人对于婚姻以及女性处境的思考◈✿✿ღ★。纪录片中不可多得的出色题材◈✿✿ღ★，讲尽了婚姻中女性的自我贬低◈✿✿ღ★，以及女性在父权制婚姻结构下被影响◈✿✿ღ★、同化◈✿✿ღ★，以至于高度依赖于男方的情感施舍的结果◈✿✿ღ★。在构图上本片也充斥着大量的对称构图◈✿✿ღ★，极佳的视觉构图和暗喻◈✿✿ღ★，使得宏大的男性地位被镜头语言所反制◈✿✿ღ★。而被噤声的设计使得父权制的拥护者得以发出洪亮的声音◈✿✿ღ★，但是在这个体系下被压制的女性却成为了无声的那个◈✿✿ღ★。关于家庭影像的权力区域在未来应该需要创作者持续的研究◈✿✿ღ★。

　　作为一部描绘俗世中奇人的纪录片◈✿✿ღ★，用非常纯粹且原始的影像平实地讲述了一个有趣的故事◈✿✿ღ★，影片只是拍摄了一个在城市大桥下居住的渔夫的生活片段◈✿✿ღ★，在他开始受到关注之后◈✿✿ღ★，原有的社会身份和秩序体系开始发生变化◈✿✿ღ★，小人物在环境中的波动和对其已有生活的冲击◈✿✿ღ★，细微末节的变化和生活足以让人和小人物的感受达到同频◈✿✿ღ★。

　　影片的剧情十分简单◈✿✿ღ★，全片记录着拍摄者的一个同学在农村和在北京的生活◈✿✿ღ★。诚实的华语纪录片是不易的◈✿✿ღ★，诚实到可以暴露自己作为学生的何不食肉糜也是需要勇气的◈✿✿ღ★，和被拍摄者有过冲突◈✿✿ღ★，也和被拍摄者有过不一样的情绪和私利◈✿✿ღ★，似乎打开了我们对纪录影像的许多认知◈✿✿ღ★。甚至当影片延伸到结尾拍摄者自己的入镜时◈✿✿ღ★，全片的客观性降为零◈✿✿ღ★。尽管前半段和后半段的割裂感过强◈✿✿ღ★，但依然这是一部我想看到的青涩且真诚的作品◈✿✿ღ★。

　　李红旗延续了一贯的气质◈✿✿ღ★，以不妥协的姿态展现后疫情时代国人的精神状态◈✿✿ღ★。看似碎片化的几条线索构成它的主题◈✿✿ღ★：如果人与人之间能用语言说明白的事情不多◈✿✿ღ★，那就在自己的王国里搭建精神原乡吧◈✿✿ღ★。

　　不屈从于欧洲电影节审美的老派纪录片◈✿✿ღ★。传承了00年代以来中国独立纪录片的社会担当◈✿✿ღ★。在纪录片中的公共议题让位给私人肖像的当下◈✿✿ღ★，本片的存在让我们反思好的纪录片的标准◈✿✿ღ★。

　　或许今年是中国纪录片的小年◈✿✿ღ★，或许是本人视野有限◈✿✿ღ★，无法找到可以立足此位置的影片◈✿✿ღ★。我们只能期待在2020年代的后半程（2025年~2029年）高樹千佳子j9九游会官方网站◈✿✿ღ★，华语界可以涌现出更多兼顾人文关怀和审美探索的优秀纪录片◈✿✿ღ★。

　　这些年◈✿✿ღ★，不知为何◈✿✿ღ★，我开始前所未有地追寻一种安全感◈✿✿ღ★，一种来自旧世界的安慰◈✿✿ღ★。我理所应当地沉浸在自己为自己营造的Y2K的氛围之中◈✿✿ღ★，竭尽全力地回忆一个想象中的千禧年◈✿✿ღ★。有时◈✿✿ღ★，我会特意花上一整个下午或者晚上◈✿✿ღ★，什么都不做◈✿✿ღ★，只用来听歌◈✿✿ღ★，听些很“大”的歌◈✿✿ღ★，甚至是1980s-2010s仿佛专供晚会◈✿✿ღ★、很“人类命运共同体”的歌◈✿✿ღ★：《手牵手》《地球大合唱》《明天会更好》……当然◈✿✿ღ★，怎么都少不了《We Are The world》!

　　到了今年11月◈✿✿ღ★，作为一个黑人音乐发烧友——白天◈✿✿ღ★，我时时刻刻盯着美国大选◈✿✿ღ★；夜晚j9九游会官方网站◈✿✿ღ★，我晃晃悠悠去听“爵士上海音乐节”◈✿✿ღ★。听到昆西·琼斯去世的新闻◈✿✿ღ★，眼前立马浮现的是他与迈克尔·杰克逊◈✿✿ღ★、莱昂纳尔·里奇◈✿✿ღ★、鲍勃·迪伦◈✿✿ღ★、戴安娜·罗斯◈✿✿ღ★、辛迪·劳帕◈✿✿ღ★、狄昂·华薇克等诸多巨星共同缔造的——《流行乐最传奇一夜》◈✿✿ღ★。

　　有意思的是◈✿✿ღ★，该曲制作人昆西·琼斯和中国也有着诸多不解之缘◈✿✿ღ★。最为人津津乐道的◈✿✿ღ★，大概就是他与谭盾共同创作的◈✿✿ღ★、2010年上海世博会主题歌《Better City Better Life》◈✿✿ღ★。

　　2020年8月4日黎巴嫩首都贝鲁特爆炸事故之后◈✿✿ღ★，我结识了数位在动荡不安中不知何去何从的黎巴嫩人◈✿✿ღ★。后来◈✿✿ღ★，有的文章没发出来◈✿✿ღ★，但我却收获了珍贵的女性友谊◈✿✿ღ★，也仿佛与黎巴嫩人一样——经历了大爆炸◈✿✿ღ★、经济危机◈✿✿ღ★、疫情爆发◈✿✿ღ★、反政府游行……多了一份伤痕累累的“共同记忆”◈✿✿ღ★。

　　相较于2023年在上影节获得金爵奖“最佳纪录片”的《焦虑贝鲁特》◈✿✿ღ★，《黎巴嫩日记》没有什么了不起的大场面◈✿✿ღ★，也没有“总想搞个大新闻”的猎奇◈✿✿ღ★，反倒更为真切◈✿✿ღ★、细腻◈✿✿ღ★、忠实记录了黎巴嫩青年一代的声音◈✿✿ღ★。

　　值得一提的是◈✿✿ღ★，女导演（也是Rawiyat-Sisters in Film的创始成员◈✿✿ღ★，这是一个由来自阿拉伯世界及其海外的女性电影制片人组成的集体）在影片中加入了我们平日较为陌生的——黎巴嫩女性的身影◈✿✿ღ★。女权主义者乔马纳选举失败的经历◈✿✿ღ★，连同热情又愤懑的年轻女音乐人◈✿✿ღ★、以及对变革持怀疑态度的内战老兵◈✿✿ღ★，构建了老中青三代人◈✿✿ღ★，亦是三段历史记忆作用下的黎巴嫩社会◈✿✿ღ★。

　　有人说◈✿✿ღ★，2024年是2018年的延续◈✿✿ღ★。果不其然◈✿✿ღ★，我在2018年看了魏时煜导演的《古巴花旦》◈✿✿ღ★，又在今年看了杨园园导演的《女人世界》◈✿✿ღ★，真·梦幻联动◈✿✿ღ★。《女人世界》与《古巴花旦》及《金门银光梦》彼此形成互文◈✿✿ღ★，不变的是——在女导演的镜头之下◈✿✿ღ★，这些女性是如此鲜活◈✿✿ღ★、洒脱◈✿✿ღ★，浑身散发着蓬勃的生命力◈✿✿ღ★。

　　当然◈✿✿ღ★，影片公路片的结构也令我想起在古巴十城晃荡时拍摄的一张张面孔◈✿✿ღ★，也令人对于华裔女性◈✿✿ღ★、古巴社会◈✿✿ღ★、离散中国人◈✿✿ღ★、乃至我们身边的“侨乡”多了几分深层思考◈✿✿ღ★。

　　蔡明亮拍摄“行者”的十年◈✿✿ღ★，也是我大学毕业◈✿✿ღ★、探索世界的十年◈✿✿ღ★。每一年高樹千佳子◈✿✿ღ★，我都会去个有“蔡明亮”存在的电影节/艺术展◈✿✿ღ★：上海◈✿✿ღ★、威尼斯◈✿✿ღ★、伦敦◈✿✿ღ★、北京◈✿✿ღ★、香港……只要看到大银幕上的小康◈✿✿ღ★，或者◈✿✿ღ★，坐在那儿笃悠悠说着话的导演◈✿✿ღ★，就会感到一团无形的力量与慰藉◈✿✿ღ★。

　　当这种仪式感被粗暴打断后◈✿✿ღ★，我开始愈发珍惜每个在香港看电影的春日j9九游会官方网站◈✿✿ღ★。去年的《行者》在巴黎——如同一个无心插柳柳成荫的“美梦”◈✿✿ღ★；今年的《无所住》在华府——又似一个近在眼前却只能望梅止渴的“现实”◈✿✿ღ★。

　　四星◈✿✿ღ★。方励作为事件调查者出镜并全程进行讲解是没问题的◈✿✿ღ★，因为这个故事需要一个较为强势的主观视角去引导观众沉入其中◈✿✿ღ★。但同样是作为第一人称叙事◈✿✿ღ★，方励又在客观条件上欠缺王男袱那种当事人的主体性◈✿✿ღ★，毕竟他不是这个事件的亲历者或受害者◈✿✿ღ★，甚至连国族◈✿✿ღ★、亲缘的关系都扯不上◈✿✿ღ★，所以也就会被诟病展开调查的动机以及是否过于抢镜◈✿✿ღ★。

　　人物追寻走访+档案资料汇编+动画片段还原的拍摄方式也是没问题的◈✿✿ღ★，这是欧美历史题材纪录片的常规操作手段◈✿✿ღ★，不过方励所背靠的立场更多的还是对遇难者的个体遭遇的同情和关怀◈✿✿ღ★，而不是对发动战争的历史主体的拷问和沉船事件责任人的追责◈✿✿ღ★，比如英美盟国如何界定此事◈✿✿ღ★、日本政府是否给予死难者赔偿◈✿✿ღ★、历史学界内部的争议◈✿✿ღ★、国际法案如何解决此类事件都没有表现出来◈✿✿ღ★，尽管也访问了一个日本历史学家和毫不知情的船长家人◈✿✿ღ★，但终究是浅尝辄止了◈✿✿ღ★。

　　四星◈✿✿ღ★。从独立记录的时间起点上来说◈✿✿ღ★，肇始于1987年◈✿✿ღ★，要早于吴文光的《流浪北京》◈✿✿ღ★，但多少有点被学界所忽视◈✿✿ღ★；从记录的完整度上来说◈✿✿ღ★，对将近15年的国内行为艺术进行了全方位的考察和编年体式的介绍◈✿✿ღ★，真实生动地再现了中国现代艺术历程中的重大历史场景◈✿✿ღ★，极具文献价值◈✿✿ღ★；从记录的形式感来说◈✿✿ღ★，温普林自己直接做解说◈✿✿ღ★，并没有完全拘泥于早期新纪录片为了反叛专题片全面抛弃解说的形式偏见◈✿✿ღ★，有着灵活选择表达形式的艺术自觉◈✿✿ღ★。

　　比较喜欢的几个作品是《包扎长城》《65公斤》《太阳100》《针灸》《为无名山增高一米》《报人》◈✿✿ღ★，或许这些作品在当时的意义不仅仅在于行为本身◈✿✿ღ★，更在于其中所蕴含的预见性◈✿✿ღ★，以及艺术家以身体作为媒介展现出的反思能力◈✿✿ღ★。片子的缺点可能和那部《七宗罪》一样◈✿✿ღ★，都是较为简略的概述史◈✿✿ღ★，没有更加深度的解构和对线分钟版本）◈✿✿ღ★。

　　四星◈✿✿ღ★。以最简洁有力的形式回顾了Joyside这支乐队在十年前消失又在十年后重组的过程◈✿✿ღ★，看着边远◈✿✿ღ★、刘昊◈✿✿ღ★、刘虹位◈✿✿ღ★、关铮这几位老哥相互打趣吐槽j9九游会官方网站◈✿✿ღ★，把过去的荣辱时光和个人经历轻描淡写地讲出来◈✿✿ღ★，会庆幸音乐还在◈✿✿ღ★，友谊还在◈✿✿ღ★，摇滚精神还在◈✿✿ღ★，因为这些才是一个乐队的灵魂◈✿✿ღ★。

　　除此之外◈✿✿ღ★，整部片子也最大程度地保留了2019年Joyside重组回归时的现场表演画面高樹千佳子◈✿✿ღ★，尤其是完整呈现了《Russian Roulette》《Silly Girl》《Your City Is A Desert To Me》《Sunday Morning》《I Want Beer》等等最具现场感的曲子◈✿✿ღ★，令人不禁想摇摆身体随歌起舞◈✿✿ღ★。另外◈✿✿ღ★，老狼◈✿✿ღ★、小乐◈✿✿ღ★、王迪等人的点评式出镜也贡献了不少笑点◈✿✿ღ★。J9◈✿✿ღ★，J9官网◈✿✿ღ★，J9九游会官网◈✿✿ღ★，九游会j9登录◈✿✿ღ★，ag九游会老哥交流社区九游会j9◈✿✿ღ★！渔具◈✿✿ღ★。